03 novembre 2007
Musée des arts premiers
Hier, mon mari et moi avons visité le musée du Quai Branly. Conçu par l'architecte Jean Nouvel, le musée des arts premiers (ou musée du quai Branly) a été inauguré en juin 2006, il réunit les collections du musée de l'Homme et du musée national des Arts d'Afrique et d'Océanie, il regroupe environ 275.000 objets dont 3.000 sont exposés. Il est dédié aux arts et civilisations non occidentales. Le musée se propose donc de montrer différentes pièces, objets des peuples d'Océanie, d'Afrique, d'Amérique, d'Asie.
Dans le département Asie (asez réduit à mon avis) il y a par exemple des costumes traditionnels des peuples des hauts plateaux du Vietnam, des bijoux, des hottes fabriquée exclusivement par les hommes qui leur servaient pour le ramassage et stockage de la nourriture.
Sur l'art de l'Océanie, on peut admirer de grands tambours à la verticale : certains atteignent sûrement les 2 mètres de hauteur. Les objets rituels sont également très nombreux : sculptures de ritualisation du passage à l'âge adulte des jeunes garçons, objets de rituels funéraires.
Les masques de cérémonies et de fêtes sont aussi impressionnants.
Avis général :
Les plus : le musée est très intéressant à découvir, agréable et spacieux. Les départements Océanie et Afrique sont très riches.
Dans chaque département, il y a possibilité de visionner des petits films ou d'écouter des musiques / chansons traditionnelles.
Le lieu à lui seul (les jardins et le mur végétal qui entoure une partie du musée) vaut presque le détour.
Les moins : j'ai été déçue par le département sur l'Asie (très petit, pas beaucoup de pièces), le lieu est un peu sombre peut-être, et plus génant il n'y a pas toujours de notes explicatives pour les objets exposés.

27 juin 2007
Le musée de l'Orangerie
Samedi dernier mon mari et moi avons visité le musée de l'Orangerie. Il abrite les Nymphéas de Claude Monet ainsi que la collection Paul Guillaume.
Petit résumé historique sur le
musée :
Comme son nom l'indique, il est
installé sur une ancienne orangerie de 1852 qui contenait les orangers
(logique!) du jardin des Tuileries. Sous la Troisième République, le bâtiment a
servi de dépôts de matériels, de salle d'examens, de cadre pour manifestations
culturelles ou sportives. En 1921 l'administration des Beaux Arts l'achète pour
en faire une annexe du musée du Luxembourg. Au même moment Claude Monet,
d'après le conseil et le soutien de Paul Clémenceau, choisit d'y installer ses
toiles Les Nymphéas qu'il a commencé d'exécuter en 1918. C'est la première fois
qu'un peintre fait don de son oeuvre à un Etat et non à un particulier.
Dans les années 60, Paul Guillaume décide de faire don de son extraordinaire
collection de peinture moderne à l'Etat. Le musée de l'Orangerie est
agrandi pour pouvoir accueillir les tableaux de Paul Guillaume.
De 2000 à 2006, des travaux sont effectués pour rénover le musée, lui
donner plus de lumière et permettre au public d'apprécier davantage les oeuvres.
Les Nymphéas :
En 1833, Claude Monet acquiert une maison entourée d'un grand jardin à Giverny.
Il y fait spécialement arranger un jardin d'eau. Ses peintures décrivant les
nénuphars, les iris et les saules deviennent mondialement connues. Claude Monet
crée aussi la thématique des Nymphéas (espèce de nénuphar qu'il a fait planter)
: un grand ensemble décoratif de plan d'eau et de fleurs.
Paul Guillaume (1891-1934)
Né dans une famille modeste, il devient l'un des plus importants marchands d'art parisiens. Il fait connaître
Modigliani, Utrillo, Le Douanier Rousseau, Soutine entre autres. En 1914 il ouvre
une galerie rue de Miromesnil qui est très fréquentée et qui lui
permettra de nouer des relations d'affaires à l'étranger.
Les tableaux exposés au musée: de Renoir à Picasso
J'aime beaucoup Paul Cézanne
(1839-1906) et Auguste Renoir (1841-1919), le tableau Les jeunes filles au
piano de Renoir appartient à la "période nacrée" de l'artiste qui se
caractérise par des lignes souples, onctueuses avec des effets de
transparence.

Jeunes filles au piano de Renoir
Au travers des oeuvres de Cézanne, on peut voir l'évolution de son art : ses oeuvres les plus tardives sont plus géométriques, la perspective n'est plus respectée : on voit déjà les prémices du cubisme et de l'art moderne.

Paysage de l'Estaque de Cézanne
Les
oeuvres du Douanier Rousseau (1844-1910) me surprennent, mais elles ne sont pas
mes préférées, j'aime bien cependant les couleurs, les lignes franches et
l'esprit naïf qui se dégage de ses toiles.

La noce du Douanier Rousseau
Modigliani
: j'aime beaucoup ses portraits très expressifs (yeux en amande, nez tordus..);
les couleurs foncées.
J'ai beaucoup aimé L’odalisque à la culotte grise de Matisse ; les
couleurs vives du décor (beaucoup de rouge) tranche nettement avec la couleur
pâle de la chair du modèle. Le décor de la pièce est très riche. Les lignes
sont épaisses.
L'odalisque à la culotte grise de Matisse
Au fil de la visite, on peut admirer des œuvres de Picasso, Utrillo et Soutine.
Room Service de Soutine
C'est un très
beau musée, les oeuvres sont bien mises en valeur. A voir.
03 juin 2007
Exposition Praxitèle au Louvre
Hier nous avons vu l'exposition Praxitèle au musée du Louvre.
La grande majorité des sculptures exposées ne sont pas des originaux mais des copies effectuées à l'époque romaine.
Praxitèle est un sculpteur grec du IVème siècle avant JC. Il est connu pour avoir sculpté le premier nu féminin : l'Aphrodite de Cnide (cf photo ci-dessous). Selon Pline, Praxitèle avait fait deux sculptures de déesses : une habillée, l'autre nue. Les habitants de la ville de Cos choissirent la statue habillée, et ceux de Cnide la nue. La ville de Cnide devint ainsi célèbre.
Praxitèle a également sculpté l'Appolon Sauroctone : cette sculpture représente Appolon dans l'âge de la puberté guettant un lézard qui s'approche de lui.

Mon avis :exposition intéressante, en plus il n'y avait pas énormément de monde le jour de notre visite, on a pu regarder les oeuvres tranquillement et en détail.
30 mai 2007
Exposition Empire des Gupta au Grand Palais
L'âge d'or de l'Inde Classique : l'Empire des Gupta, c'est l'exposition que l'on a vue le week end dernier
Un peu d'infos sur l'époque Gupta : l'Empire des Gupta couvre la période du IV-VIème siècle après JC. C'est une dynastie royale originaire d'Inde du Nord fondée vers 319-320 par Candragupta Ier. L'Empire connut son apogée au Vème siècle grâce à une forte habilité politique et une puissance militaire de ses rois.L'exposition présente de belles sculptures, de nombreuses pièces de monnaies en or.
Musée des arts décoratifs
Nous avons profité de la nuit des musée du 18 mai 2007 pour aller visiter le musée des arts décoratifs (107 rue de Rivoli - 75001 Paris).
Il y a environ 150.000 objets exposés allant du Moyen-Age à nos jours. J'ai beaucoup aimé :
- pour la période du Moyen-Age : les retables et les sculptures
- pour le XVIIème et XVIIIème siècle : les meubles en marquetterie
- pour le XXème siècle : l'Art Nouveau, en fait j'y allais essentiellement pour ça et malheureusement pour moi j'ai trouvé leur collection assez pauvre (en quantité et non en qualité). J'aime bien le concept de l'Art Nouveau qui voulait réduire la distinction entre Arts majeurs et Arts mineurs. J'aime bien aussi l'idée du beau que l'on doit retrouver dans chaque objet (lampes, meubles, poignées, encadrement de portes). Pour en savoir plus sur l'Art Nouveau



